Što je funk i tko to najbolje pjeva

2024 Autor: Malcolm Clapton | [email protected]. Zadnja promjena: 2023-12-17 03:58

Ovaj žanr, ukorijenjen u afroameričkoj tradiciji, mnogo vam je češći nego što mislite.

Zašto bih trebao znati o žanrovima glazbe?

Glazba je vjeran prijatelj koji čovjeka prati uvijek i svugdje. No, ponekad nam omiljene pjesme počnu dosaditi i teško im je pronaći zamjenu.

Poznavanje žanra olakšava ovaj zadatak: lakše ćete identificirati svoje preferencije i pročistiti parametre pretraživanja. Ali ovo znanje proširuje horizonte - omogućuje vam da pronađete omiljene pjesme predstavnika drugog glazbenog trenda. To znači obogaćivanje popisa pjesama.

Na primjer, volite melodičnu pop glazbu Beatlesa. Ako ste također upoznati sa značajkama različitih žanrova i otvoreni ste za nove stvari, onda cijenite skladbu Ne znam hip-hop tima Beastie Boys. Ova pjesma nije ništa drugo nego posveta žanrovskoj tradiciji Beatlesa.

Dobro. Što je onda funky?

Funk je smjelost, pritisak i ritam, koji inficira željom za kretanjem. Ali ozbiljno, ovo je žanr popularne glazbe koji svoje porijeklo vuče iz afroameričke glazbene tradicije.

Isprva su jazz glazbenici koristili riječ “funk” kako bi opisali svoj energični stil sviranja. Postala je antipod "spljoštene" izvedbe komercijalnog jazza.

Kako da znam slušam li funk?

Funk se može lako razlikovati od bilo kojeg drugog trenda po sljedećim značajkama:

• Bas gitara "Gurgling". Ona postavlja ritam cijele kompozicije.
• Energični i nagli vjetrovi.
• Neujednačen vokal. Ponekad je drzak i histeričan, a onda se “smiruje” i pretvara u recitativ.
• Instrumenti se uglavnom ne preklapaju.

Ali glavna stvar u funku je poseban ritmički uzorak skladbi, moćan, zbunjen i heterogen. To je takozvani groove – ritam koji neminovno tjera slušatelja da se poželi prijeći na glazbu. Zahvaljujući njemu stvarno želim plesati uz funk. Pa, ili barem lupi nogom.

Odakle funk?

Funk kao žanr nastao je u Sjedinjenim Državama kasnih 60-ih godina. Tada je rasna nejednakost eliminirana na zakonodavnoj razini, ali je segregacija "kućana" i dalje postojala, a bitka Afroamerikanaca za jednakost se nastavila. Crno stanovništvo država nastojalo je razviti svoju kulturu, borilo se za pravo da budu ono što jesu.

Na toj pozadini, glazba se odvijala vlastitim procesima: kao odgovor na rock and roll, popularan među bijelim stanovništvom, pojavio se soul. Kasnije je postao temelj za mnoge druge stilove.

Soul je brzo stekao popularnost, ali je u glavama masa ostao glazba za Afroamerikance. Želja da se učini unosnijim i privuče bijelu publiku dovela je do “spljoštenja” pjesama.

Tada je, za razliku od ove komercijalizacije, iz soula izašao funk – vrlo sličan svom prethodniku, ali oštar i poletan.

Funk je također bio više ispolitiziran: glazbenici nisu propustili priliku obratiti pažnju na ostatke rasizma. Razgovarali su o tome da biti crnac ne samo da nije sramota, već i super.

Tko je učinio funk popularnim?

Među prvima i najznačajnijim su ovi izvođači.

James Brown

James Brown otac je žanra koji je svoju karijeru započeo kao soul umjetnik. Kasnije je Brown "utegao" soul, počeo uključivati više afričkih motiva u svoj rad i tako značajno utjecao na formiranje funk glazbe.

Brown je zaslužan za prve skladbe žanra: Funky Drummer, Papa's Got a Brand New Bag, Cold Sweat.

Godine 1968. glazbenik je objavio jednu od najznačajnijih pjesama za funk - Say it Loud, I’m Black and I’m Proud ("Say it out loud: I'm black and proud of it!").

Kompozicija jasno pokazuje društvenu komponentu žanra. Tekstovi ne govore samo o jednakosti – oni hrabro potiču ljude da budu ponosni na svoj identitet. Kroz takve tekstove, Brown je postao misaoni vođa afroameričke zajednice.

Muzikolozi i kritičari hrabro tvrde da je Brown definirao zvuk funka i u biti stvorio žanr.

George Clinton

Osnivač Parliament and Funkadelic grupa, George Clinton, formulirao je slogan za ovaj smjer: Jedna nacija pod utorom! ("Jedan narod ujedinjen ritmom!"). Clinton je također poznat kao utemeljitelj funk mitologije. Ona stoji na ideji da su ljudi koji su povezani s funkom viša civilizacija, čiji su predstavnici došli na zemlju iz svemira.

Glazbenik je motive rocka, psihodelike donio u funk i otvorio put popularizaciji ovog žanra.

Sly Stone

Sly Stone je treći "tvorac" funka i vođa Sly & the Family Stonea. Tim je uključivao i bijele i crne članove, što je bilo vrlo rijetko. Takva kompozicija savršeno je personificirala društvenu pozadinu funka - želju da budemo ravnopravni, bez obzira na boju kože.

Stone je razvodnio funky psihodelicima i, poput svog kolege Georgea Clintona, dopustio da žanr bude inkluzivniji.

Teško. Gdje je onda čisti funk? Samo James Brown?

Zapravo, glazba je prilično kaotična pojava i vrlo ju je teško jasno klasificirati. Jedna pjesma može kombinirati elemente mnogih žanrova.

Nemoj se truditi. Već poznajete obilježja funka (vidi karticu 3), stoga samo slušajte glazbu i potražite te osobine u potpuno različitim pjesmama.

Što se onda dogodilo s funkom?

U drugoj polovici 70-ih situacija s rasnom nejednakošću u Sjedinjenim Državama se popravila, a Afroamerička zajednica se umorila od borbe za svoja prava. U to vrijeme, na temelju soula i funka, pojavio se disco žanr. Razbio je rasne granice, postao žanr "za sve", čime je ispunio glavnu misiju funka.

Disko bendovi tog vremena u svom su radu aktivno kombinirali značajke funka, soula, ritma i bluesa i disca. Evo nekih od najistaknutijih predstavnika ove glazbene ere.

Zemlja, vjetar i vatra

Američka grupa, koja posjeduje hitove rujna i Boogie Wonderland, spojila je funk, soul, jazz, rock i druge stilove. Kolektiv je stajao izvan politike (za razliku od mnogih suvremenih grupa) i skladao zabavnu glazbu koju su odlikovale virtuozne obrade.

U pjesmi September bas gitara stvara snažan plesni ritam, vjetrovi su uglavnom nagli, a vokal često više podsjeća na melodične povike nego na iskreno pjevanje.

Šik

Tim iz Sjedinjenih Država, koji se pojavio krajem 70-ih. Chic je postao izumitelj zadivljujućih uzoraka, iz kojih su kasnije napisane najpopularnije pjesme.

Primjerice, čisto funky riff iz Good Timesa postao je temelj za pjesmu Another One Bites the Dust kultnog benda Queen.

Kool i banda

Kolektiv postoji od 1964. godine, a za to vrijeme sastav grupe se mnogo puta mijenjao. Glazbenici su mnogo eksperimentirali s različitim žanrovima i uspjeli su postati poznati kao hitmejkeri. Grupa je osvojila brojne nagrade, među kojima su i dvije Grammy figurice. Glazba Kool & the Gang se do danas aktivno koristi u filmovima i TV serijama.

Pjesma Jungle Boogie također ima zanimljiv gitarski riff, oštre puhače i osebujne uzvike vokala, koji je naslijeđen iz funka.

Dakle, sve je završilo u diskoteci?

Ne. Funk značajke su usvojili i drugi stilovi glazbe.

Pop Glazba

Plesni ritam gotovo je glavno oružje pop glazbe. Budući da su funk ritmovi zarazni i slatki, često čine osnovu pop pjesama. Na primjer, sviraju vedro i besprijekorno u radu Michaela Jacksona. U tom smislu posebno su indikativne pjesme s njegovog probojnog albuma Thriller.

U Pretty Young Thingu treba obratiti pažnju barem na Jacksonov vokal koji ponekad dobije snagu i postane skup uzvika, a zatim zvuče nježno i meko. A jauci i vriskovi, koji su tu i tamo organski utkani u platno kompozicije, vrlo podsjećaju na maniru glavnog Jacksonova idola, Jamesa Browna.

Posebno je zanimljiv u pjesmi glavni uzorak odsviran na bas sintisajzeru. To je u osnovi funky bas dionica koja je prenesena na drugi instrument.

Stijena

Funk je iznjedrio funk rock i metal funk. Ovi su podžanrovi naslijedili groove dijelove bas gitara od svojih predaka. Svijetli predstavnici "križanja" funka i rocka - Red Hot Chili Peppers. Bas rifovi benda odaju počast njihovim funky prethodnicima.

Na stazi Dani California možete vrlo jasno čuti kako funky gitara puca.

Jazz

Tako se pojavio jazz-funk – podžanr kojeg karakterizira groove ritam i korištenje sintisajzera. Bio je raširen 70-ih i 80-ih godina prošlog stoljeća u Sjedinjenim Državama.

Slavni jazz trubač Miles Davis posvetio je svoj album On The Corner eksperimentiranju s jazz funkom.

Funk je kasnije postao osnova za nastanak hip-hopa. Muzikolozi tvrde da se ovaj žanr ne bi pojavio bez Jamesa Browna.

Postoje li moderni funk umjetnici?

Otkako se pojavio disco funk u svom najčišćem obliku, postao je rijetkost, a izvode ga daleko od najpopularnijih bendova za usku publiku.

Međutim, došlo je do trenutka kada je žanr uskrsnuo za mase. To se dogodilo 90-ih godina zahvaljujući radu grupe Jamiroquai, koja je eksplodirala na top listama u SAD-u i Europi. Traveling Without Moving uvršten je u Guinnessovu knjigu rekorda kao najprodavaniji funk album u povijesti.

U skladbi Virtual Insanity posebno se jasno čuje utjecaj funka.

No, u procesu stvaranja pjesama, Jamiroquai se nije oslanjao na čisti funk: u radu benda ima puno soula, jazza i house glazbe.

U 2000-ima Jamiroquai je počeo eksperimentirati sa zvukom. Funk, koji je do tada bio jedan od vodećih pravaca u radu grupe, počeo je ustupati mjesto elektronici i tehnu.

Kako je funk utjecao na druge suvremene glazbenike?

Funk se pomiješao s drugim žanrovima i probio se u djela potpuno različitih umjetnika. I dao im je svoj najbolji dio - živahni dance groove, koji se stvara uz zvuke bas gitare. U pravilu je popraćena izmjenom oštrih i melodičnih vokala.

Ove značajke mogu se naći u tako dobro poznatim pjesmama.