Sadržaj:

6 načina da potaknete maštu i razbijete kreativni zastoj
6 načina da potaknete maštu i razbijete kreativni zastoj
Anonim

Pokrenite mjerač vremena, svladajte metaforičke karte i pogledajte novi pogled na posao.

6 načina da potaknete maštu i razbijete kreativni zastoj
6 načina da potaknete maštu i razbijete kreativni zastoj

Da bismo opisali stanje „nekreacije“, u engleskom jeziku postoji izraz kreativni blok, au ruskom postoji čitav niz metafora: kreativni zastoj, kreativna kriza, kreativna stagnacija, kreativna blokada, kreativni stupor. Svatko u ove koncepte unosi nešto svoje. Ali takva stanja mogu se uvjetno podijeliti u dvije skupine: nedostatak kreativnosti i nedostatak ideja, riječi ili vještina.

U prvom slučaju, u pravilu, situacija se naziva fenomenom kreativne krize: monografija je kriza ili blokada - osoba gubi ili uopće ne stječe sposobnost stvaranja, doživljava bolno stanje unutarnje praznine i glupost, koja može trajati tjednima i godinama.

Virginia Wolfe, Franz Kafka, Sylvia Plath - svi su oni doživjeli kreativnu krizu i opisali je kao iscrpljujuće, opresivno stanje praznine i beznađa. Lav Tolstoj se često nije mogao natjerati da sjedne za pero i u vlastitom dnevniku grdio je Lava Tolstoja. Dnevnik iz 1855. sebi za lijenost. A spisateljska blokada Jacka Londona čak ga je natjerala da kupi ideju za roman. Ovako Ian Martel, dobitnik Bookerove nagrade i autor knjige Pijev život, opisuje ovo stanje:

“Kreativni blok će se činiti smiješnom sitnicom samo onim tromim dušama koje nikada nisu pokušale nešto stvoriti. Ovo nije samo besplodan pokušaj, odbijen posao, već ste svi vi kada u vama umre mali bog, određeni dio vas koji se činio besmrtnim."

Razlog ovom stanju može biti umor, stres, kritika drugih, povećani zahtjevi prema sebi, pa čak i psihička bolest. Da biste izašli iz krize, ponekad morate temeljito razumjeti razloge, napraviti dugu stanku ili čak potražiti pomoć od psihoterapeuta.

No, postoji još jedna vrsta kreativnog ćorsokaka: kada posao zastaje, nema dovoljno ideja, pravih riječi i inspiracije, nije moguće sabrati misli. Kada pisac ne može smisliti kako završiti poglavlje, a dizajner ne može uklopiti sve potrebne elemente u logo. Sasvim je moguće samostalno se nositi s takvim stanjem. Evo što bi moglo pomoći.

1. Metaforičke karte

Metaforičke asocijativne kartice prvenstveno su alat za psihologe. To su male kartice s ilustracijama ili fotografijama. U pravilu prikazuju ljude i njihove interakcije, krajolike, objekte, apstrakciju. Potrebni su kako bi klijenta potaknuli na razgovor, uklonili barijere, pomogli u formuliranju zahtjeva, zavirili u podsvijest i na kraju usmjerili osobu da riješi svoj problem.

Prvi špil metaforičkih asocijativnih karata stvorio je 1975. godine umjetnik i likovni kritičar Eli Raman. Gotovo 10 godina kasnije, psihoterapeut Moritz Egetmeyer odlučio je upotrijebiti svoj špil nazvan Oh (engleski međumet koji izražava iznenađenje) u svom radu s pacijentima.

Metaforičke karte nisu korisne samo za psihologe i njihove klijente. Kada čovjek gleda ove slike, u njegovim mislima nastaje lanac asocijacija i slika. Ponekad vode u prošlost, u duboke osjećaje, a ponekad razbuktaju maštu, rađaju slike, ideje i zaplete. Glavna stvar je odabrati ilustracije ili fotografije koje izazivaju emocije i natjeraju maštu da leti. Možete razmotriti karte jednu po jednu ili u kombinaciji i snimiti slike koje se pojavljuju u glavi. Možete prikupiti inspirativan izbor karata - poput ploče raspoloženja.

Većina metaforičkih špilova kreće se od 1000 do 4000 rubalja. Ali kao stimulator mašte možete koristiti sve zanimljive i neobične ilustracije. Možete ih pronaći na Pinterestu. Na primjer: evo nekoliko uzbudljivih radova,,.

Čak i poznate kreativne ličnosti u svom radu koriste metaforičke karte. Na primjer, književnik Philip Pullman. Ako zaplet dođe u slijepu ulicu, on vadi špil "Miriorame" - ovo je križanac asocijativnih karata i igre. U setu od 24 kartice s fragmentima krajolika. Možete ih postaviti bilo kojim redoslijedom (rubovi slika će se u svakom slučaju podudarati) i svaki put dobivate novu sliku i novu sliku, ideju ili scenu.

2. Igre pripovijedanja

Pripovijedanje je pripovijedanje, pripovijedanje. Postoje mnoge igre u kojima morate izmišljati i pričati priče, jednu po jednu ili u grupi. U tome pomažu karte ("", ""), kocke (), figure, polja za igru i žetoni (""). Igračima se daju uvjeti (lokacije, likovi, alati i predmeti), ponekad veza i završetak, te moraju sastaviti priču ili bajku. U nekim igrama svaki sudionik priča priču, u drugim svi zajedno sastavljaju.

To može biti zabavna zabava, dobar način da provedete večer ili zabavite svoje dijete. Ali osim toga, u tom procesu se oslobađamo, prestajemo se bojati da ćemo izmisliti kakvu glupost (na kraju krajeva, ovo je samo igra!), i dopuštamo da se i najgluplje ili najluđe, na prvi pogled, ideje razbiju besplatno. A ako se uz pomoć takve bezbrižne, bezbrižne kreativnosti rodi stvarno vrijedna priča, možete je upotrijebiti u knjigama, crtežima, igrama i scenarijima – ali nikad se ne zna gdje drugdje.

3. Kreativnost s timerom

Svatko od nas povremeno je prisiljen čuti glas takozvanog unutarnjeg kritičara – zlog entiteta koji voli proklinjati i obezvrijeđivati sebe i ono što radimo. Ovaj lik nastaje kao skup negativnih stavova dobivenih od roditelja, učitelja, zakletih prijatelja i drugih ljudi koji su nam važni. Vrlo često je upravo njegov štetan glas taj koji ometa maštu i ne dopušta nam da sjednemo za olovku, kist ili tipkovnicu. Jedan od načina da to ublažite je da radite za sada.

Ako je margina vremena ograničena, nema vremena uključiti se u perfekcioniste i govoriti o nesavršenostima vlastite kreativnosti. Samo to morate učiniti – iako ne savršeno.

Možete sami kreirati rok - na primjer, pomoću mjerača vremena. Tu dobro dolazi poznata Pomodoro metoda – tehnika za upravljanje vremenom i borbu protiv odugovlačenja. Prema pravilima, potrebno je izmjenjivati 25 minuta intenzivnog rada s pet minuta odmora. Jednostavno više nema vremena za sumnje, strahove i prigovaranje.

Za "utrku" na veće udaljenosti možete sudjelovati u natjecanjima ili maratonima. Najviše od svega, pisci i umjetnici vole ovu aktivnost: priču u tjedan dana,. Tijekom međunarodnog spisateljskog maratona NaNoWriMo (Nacionalni mjesec pisanja romana), trebate napisati 50.000 riječi u 30 dana - nacrt cjelovite knjige. Da biste se nosili s takvim zadatkom, morate odustati od samokritike i nesebično pisati nekoliko sati dnevno. Uz to, maratonci pobuđuju uzbuđenje i natjecateljski duh – žele stići do cilja i držati korak s ostalim sudionicima. U takvim ekstremnim uvjetima kreativni bi se omamljenost trebao povući, a mašta bi trebala raditi punom snagom.

4. Kontaminacija papira

Freewriting (engleski freewriting - slobodno pisanje) je tehnika koja pomaže razbiti unutarnje barijere, nositi se sa strahom od praznog lista, smisliti zanimljivu ideju i izaći iz kreativnog stupora. Pretpostavlja se da trebate napisati sve što vam padne na pamet, bez postavljanja globalnih ciljeva za sebe i bez osvrtanja na svog unutarnjeg kritičara i pravopisna pravila. Samo prijeđite olovkom preko papira, bilježeći misli koje lebde pred unutarnjim okom, čak i ako se čine glupim i nevrijednim pažnje.

Slobodno pisanje je vrsta meditacije na papiru, koja također pomaže mašti da radi.

Izraz "slobodno pisanje" prvi je upotrijebio Telling Writing, profesor filologije Kene Macrorie Kenneth Macrorie. U 70-ima je predložio korištenje ove tehnike za razvoj učeničkih vještina pisanja. U Rusiji je slobodno pisanje postalo popularno zahvaljujući knjigama Julije Cameron ("", "") i Marka Levyja (""). Julia Cameron koristi izraz "jutarnje stranice" i predlaže da svako jutro, jedva se probudivši, napišete rukom tri stranice teksta. Mark Levy je razvio pet pravila za slobodno pisanje:

  1. Nemojte pretjerivati.
  2. Pišite brzo i neprekidno.
  3. Radite na kratkim rokovima.
  4. Napišite kako mislite.
  5. Razvijte svoju misao.
  6. Postavljajte sebi pitanja.

Temeljna razlika između ove dvije metode je u tome što Mark Levy predlaže korištenje mjerača vremena i postavljanje sugestivnih pitanja koja pomažu u razvoju misli.

Ako vam olovka i papir nisu dovoljni, možete koristiti posebne programe i usluge. je mjerač vremena sa skočnim savjetima za pitanja tako da imate točno o čemu pisati. omogućuje vam da postavite broj riječi koje ćete napisati, a ako oklijevate, okvir za unos teksta će postati crven i potaknuti vas da škripite. Usluga se plaća, košta 20 dolara, ali glavne funkcije dostupne su u besplatnoj verziji.

Za one koji više vole crtati, tu su umjetničke bilježnice i maratoni koji vam nude različite brzinske zadatke, pomažu vam da se opustite i ugodite kreativnosti. Jednu od tih "utrka" - # 30impossiblethings - prethodno je na Instagramu vodila umjetnica Yulia Zmeeva. Zatim ga je, na temelju maratona, pustila. Među ponuđenim zadacima su, na primjer, sljedeći: nacrtajte autoportret samo ravnim linijama, u 5 minuta ocrtajte što više lica, izradite strip o svom životu. Glavni uvjet je brzo crtati (postoji vremensko ograničenje za gotovo sve vrste aktivnosti), zabaviti se i ne pokušavati se kritizirati.

Alex Cornell, autor knjige "", predlaže crtanje na slijepo. Stavite bilo koji predmet ispred sebe i oslikajte ga ne gledajući dolje u papir. “Genijalnost ove vježbe je u tome što ne možete sebe kritizirati što crtate slijepo”, piše Cornell. - Budući da ste vremenski ograničeni, htjeli-ne htjeli činite brze, odlučne pokrete, a nemogućnost uočavanja linija u trenutku pojavljivanja oslobađa vas njihove naknadne kritike i prerade. Svi slijepi crteži izgledaju kao loše skice. S njima počinjem prevladavati kreativnu krizu”.

5. Gledanje iz drugog kuta

Ako ne znaš crtati, piši. Ako ne znaš pisati, sjedni za lončarsko kolo. Za one koji su zapeli u kreativnom ćorsokaku, promjena aktivnosti pomoći će vam da sagledate problem na novi način, pronađete zanimljiva rješenja ili se jednostavno dobro zabavite.

U dobi od 55 godina, Pablo Picasso gotovo je prestao slikati i nije se mogao natjerati ni pogledati svoje slike. Tada je počeo pisati pjesme i toliko se zanio da je napisao više od 300 pjesama A. Mikaela. "Pikasova poezija". To mu je pomoglo da izbaci svoje osjećaje i vrati se slikarstvu.

I ne zaboravite da se ideje i inspiracija mogu crpiti iz najneočekivanijih izvora. Ideju o stvaranju romana "It" Stephena Kinga inspiriralo je 10 stvari koje možda ne znate o filmu It Stephena Kinga iz norveške dječje bajke "Grof i zli trol". Autorica je htjela napisati priču o trolu ispod mosta - i kao rezultat toga, nastala je horor priča o Pennywiseu, čudovište koje poprima bilo kakvu krinku.

6. Dan šutnje

U The Artist's Way, Julia Cameron predlaže odustajanje od čitanja na tjedan dana. Dogovorite si svojevrsni informativni detox, ograničite dolazni protok informacija.

Ako pripazimo na protok koji puštamo i ograničimo ga na minimum, za ovu vježbu iznenađujuće uskoro bit ćemo nagrađeni. Nagrada će biti povratni tok koji će izliti iz nas.

Julia Cameron "The Artist's Way"

Ne radi se samo o knjigama ili novinama. Uglavnom, naši "informacijski kanali" zagađuju objave na društvenim mrežama, vijesti, tračeve. Ako blokirate ovaj tok na barem jedan dan (ili bolje, na nekoliko dana), morat ćete se vratiti aktivnostima koje ostavljaju misli slobodnima i u konačnici pomažu mašti da luta: hodanje, kućanski poslovi, meditacija, ručni radovi, fizički rad i sport.

Preporučeni: