Kreativnost je puno više od 10.000 sati prakse

2024 Autor: Malcolm Clapton | [email protected]. Zadnja promjena: 2023-12-17 03:58

Vjeruje se da dugotrajna praksa u bilo kojem poslu pomaže osobi da ga ovlada i stvori nešto briljantno. Je li to doista tako i može li upornost zamijeniti talent? Hajde da razumijemo ovaj članak.

Vjerojatno su mnogi čuli da za postizanje majstorstva u nekom poslu morate posvetiti 10.000 sati. Pravilo 10.000 sati opisano je u knjizi poznatog autora Malcolma Gladwella. Napravio ga je na temelju istraživanja psihologa Andersa Ericssona u kojem su sudjelovali studenti s berlinske glazbene akademije. U procesu istraživanja ustanovljeno je da su najperspektivniji i najtalentiraniji dečki do 20 godina imali oko 10.000 sati sviranja violine.

U knjizi su psiholog Anders Erickson i novinar Robert Pool predložili koncept ovladavanja gotovo bilo kojom vještinom kroz namjernu praksu. Namjerna praksa opisana u njihovoj knjizi sastoji se od cijelog niza tehnika: postavljanja ciljeva, raščlanjivanja teških zadataka na dijelove, razvijanja složenih scenarija za mogući razvoj događaja, izlaska iz zone udobnosti i dobivanja stalnih povratnih informacija.

No, kako napominju autori, sve ove tehnike primjenjive su na područja u kojima su pravila uspostavljena davno i prenosila se s koljena na koljeno. Na primjer, šah, sport i glazba.

Načela promišljene prakse neće biti tako učinkovita za djelatnosti u kojima je malo ili nimalo konkurencije, poput vrtlarstva ili drugih hobija, kao ni u kreativnim i mnogim drugim modernim profesijama: poslovni menadžer, učitelj, električar, inženjer, konzultant.

Kad ponavljanje ne uspije

Namjerno vježbanje je doista važno, na primjer, u šahu i simfonijskoj glazbi, jer se temelje na dosljedno ponovljivim radnjama koje se ponavljaju iznova i iznova. Međutim, za većinu kreativnih područja djelovanja ciljevi i načini postizanja uspjeha stalno se mijenjaju, a ponavljano ponašanje samo škodi.

Pisci ne mogu objaviti isti roman ili priče s istim zapletom i očekivati da će publika ponovno biti oduševljena.

Umjetnici su pod stalnim pritiskom da ne ponavljaju ono što su oni ili netko drugi radili prije. I upravo ih taj pritisak tjera da krenu naprijed i stvore nešto originalno.

Umjetničko djelo može brzo izgubiti sposobnost iznenađenja. Koliko je puta Lady Gaga obukla svoju mesnu haljinu prije nego što su se ljudi umorili od toga? Kada bismo tehnikom namjernog vježbanja stvorili mesnu odjeću i nosili je na svaku Noć vještica, tko bi cijenio njenu osobnost?

Kreativnost je više od stručnog mišljenja

Iako se kreativnost često temelji na dubokom znanju, umjetničko djelo je više od rezultata rada stručnjaka. Jer kreativnost mora biti originalna, smislena i iznenađujuća.

Originalno u smislu da je kreator nagrađen za napuštanje konvencionalne mudrosti i nadilaženje standarda.

Značajno u smislu da tvorac mora zadovoljiti neku praktičnu funkciju ili predstaviti novu interpretaciju. Stalno podiže ljestvicu onoga što se smatra korisnim.

I konačno, rezultat kreativnosti trebao bi biti neočekivan i iznenađujući, i to ne samo za samog kreatora, već i za sve ostale.

Tijekom proteklih 50 godina bilo je mnogo sustavnih studija koje su ispitivale karijerne puteve kreativnih ljudi, njihove karakterne osobine i životna iskustva. Nalazi su u suprotnosti s činjenicom da je namjerna praksa glavni ili najznačajniji dio kreativnosti. Evo 12 čimbenika koji to samo potvrđuju.

1. Kreativnost je često slijepa

Kad bi se kreativnost temeljila samo na namjernoj praksi, mogli bismo se jednostavno uvježbati da steknemo priznanje. Ali u stvarnosti je to nemoguće: kreator ne može sa sigurnošću znati hoće li njegova kreacija ispasti dobra. A ponekad društvo još nije spremno za takvu ideju – kreativan proizvod mora odgovarati duhu vremena. S iskustvom, kreativni ljudi dolaze do intuitivnog razumijevanja onoga što društvo trenutno voli, ali ipak će uvijek postojati određeni stupanj nesigurnosti u kreativnosti.

Samo netko s beskrajnom mudrošću može odrediti da je sada pravo vrijeme za eksperiment, a ne za teoriju, da se napiše pjesma, a ne drama, da se naslika portret, a ne pejzaž, ili da se sastavi kompozicija umjesto opere.

Dean Keith Simonton američki istraživač psihologije kreativnosti

2. Kreativni ljudi često rade u kaosu

Dok je praksa dosljedna i dosljedna, kreativnost karakterizira puno pokušaja i pogrešaka. Mnogo je primjera kada su genijalci stvarali remek-djela, a nakon njih - potpuno nepopularne stvari.

Na primjer, Shakespeare je svoje najpoznatije drame napisao u dobi od 38 godina. Otprilike u to vrijeme stvorio je "Hamleta" - pravo blago svjetske književnosti. A ubrzo nakon Hamleta napisao je dramu Troil i Kresida, koja je mnogo manje popularna.

Da je kreativnost samo stvar prakse, onda bismo iskustvom stvarali savršenije kreacije. Ali ako pogledate karijere mnogih kreativnih ljudi, vidjet ćete sasvim drugačiju sliku: puno pokušaja i pogrešaka, vrhunci slave usred karijere, a ne na kraju, kada imaju najviše iskustva.

3. Kreativni ljudi rijetko dobivaju korisne povratne informacije od javnosti

Kada kreator svijetu predstavi novi roman, reakcija je obično jedna od dvije stvari: prihvaćanje ili odbijanje. I nema korisnih povratnih informacija.

Namjerno vježbanje dobro je za dobro strukturirane zadatke. A u kreativnosti (u većini slučajeva) dugo radite sami, na primjer, pišete roman ili izvodite matematičku formulu, a nemate povratne informacije.

Što je još gore, kritičari se često ne slažu i svađaju jedni s drugima, pa je tvorcu djela teško shvatiti čije je povratne informacije zaista korisno uzeti u obzir, a čije diktira glupost ili zavist.

Osim toga, standardi za umjetničke i znanstvene proizvode stalno se mijenjaju. Ono što je u jednom trenutku prepoznato kao proboj, sljedećoj generaciji može izgledati kao potpuna besmislica. To može zakomplicirati vašu namjernu praksu na putu do revolucionarnog otkrića.

4. Desetogodišnje pravilo zapravo nije pravilo

Ideja da je za profesionalnost u svakom poslu potrebno 10 godina prakse nije pravilo. Dean Keith Simonton živi i radi 120 klasičnih skladatelja i otkrio je zanimljivu stvar. Unatoč činjenici da je skladatelju potrebno oko 10 godina prakse prije nego što napiše prvo veće djelo, odstupanja u tom razdoblju su vrlo velika - oko tri desetljeća. Nekome treba više vremena, nekom manje. Kreativnost nema točan vremenski okvir. To se događa kada će se dogoditi.

5. Talent je također važan za kreativna postignuća

Ako se talent definira kao brzina kojom čovjek stječe iskustvo, onda je on nedvojbeno važan za kreativnost.

Simonton je tijekom svog rada utvrdio da su najpopularniji skladatelji oni koji su potrošili manje vremena na stjecanje potrebnog znanja iz svog područja. Drugim riječima, najtalentiraniji.

6. Individualnost je bitna

Nije važna samo brzina stjecanja dubokog znanja, već i niz drugih znakova. Ljudi se međusobno razlikuju po mnogo različitih čimbenika, uključujući opće i posebne kognitivne sposobnosti (IQ, prostorno razmišljanje, verbalno razmišljanje), osobine osobnosti, interese i vrijednosti.

Jedna od njih pokazala je da kreativni ljudi imaju veliku sklonost nekonformizmu, netradicionalizmu, neovisnosti, otvoreni su za eksperimente, s jakim egom, sklonošću preuzimanju rizika pa čak i blagim oblicima psihopatije.

To se ne može objasniti namjernom praksom. Naravno, svaka kreativna aktivnost zahtijeva određeni skup sposobnosti i kvaliteta. Na primjer, potreban vam je veći IQ da biste bili uspješni u fizici nego u vizualnoj umjetnosti. Međutim, postoje zajedničke značajke za kreativnost u bilo kojem području.

7. Utjecaj gena

Suvremena genetika ponašanja otkrila je da svaka pojedinačna psihološka osobina, uključujući sklonost i volju za vježbanjem, ovisi o genetskim preduvjetima. To ne znači da geni u potpunosti određuju naše ponašanje, ali svakako utječu na to.

Simonton je teoretizirao da negdje oko četvrtine ili trećine svih razlika u ponašanju može biti posljedica genetskih čimbenika. Koliko su onda jaki vanjski čimbenici?

8. Okoliš također puno znači

Darwinov rođak Sir Francis Galton, poznat po svom radu o nasljednoj prirodi genija, također je pokazao da najistaknutiji znanstvenici obično budu prvorođenci u obitelji.

Kasnije se pokazalo da na kreativnost utječu i druga iskustva stečena iz okoline, uključujući sociokulturne, političke i ekonomske uvjete u kojima je dijete odrastalo. To će vjerojatno imati čak i veći utjecaj od nasljednosti.

Drugi čimbenik okoliša od velike važnosti za kreativnost je dostupnost uzora u djetinjstvu i adolescenciji.

9. Kreativni ljudi imaju širok raspon interesa

Dok namjerna praksa uključuje fokusiranje na jedan visoko specijalizirani zadatak, a tehnike za postizanje ciljeva osmišljene su za poboljšanje u određenom području, kreativni pojedinci imaju širok raspon interesa i raznoliki su za razliku od svojih manje kreativnih kolega.

Ako kreativnost ovisi samo o namjernom vježbanju, najbolje je da operni skladatelj odabere jednu vrstu opere i da se u njoj usavršava. Dean Keith Simonton je, međutim, ispitao 911 opera 59 skladatelja i otkrio upravo suprotno. Najpoznatije operne skladbe, u pravilu, pripadaju sintetičkom žanru.

Potvrđena je i važnost takvog miješanja za kreativnost. U osnovi, kreativni znanstvenici imaju mnogo umjetničkih hobija i interesa. Na primjer, analiza Galileova života otkrila je da je volio umjetnost, književnost i glazbu. Kao što je psiholog Howard Gruber pokazao, umjesto nemilosrdnog istraživanja jednog pitanja, većina kreativnih znanstvenika tijekom povijesti radila je na mnogim labavo povezanim projektima.

10. Vrlo duboko znanje može biti loše za kreativnost

Pristup namjerne prakse pretpostavlja da je izvedba izravno povezana s praksom. I dok to može vrijediti za većinu dobro definiranih područja ljudske aktivnosti, nije prikladno za kreativnost.

Odnos između znanja i kreativnosti najbolje karakterizira obrnuta U-krivulja. Nešto znanja je dobro, ali previše znanja ubija fleksibilnost. Zapravo, u nekim područjima djelovanja, poput pisanja, postoji optimalna količina formalnog znanja, nakon čega daljnje obrazovanje samo smanjuje mogućnost stvaranja nečeg neobičnog.

11. Autsajderi često imaju kreativnu prednost

Da je bit kreativnosti praksa, autsajderi sa svojim nedostatkom znanja i iskustva ne bi mogli stvoriti nešto kreativno. No mnogi inovatori zaostaju u svom području.

Kako napominje profesor David Henry Feldman, stručnjak za razvoj djeteta na Sveučilištu Tufts, odstupanje takvih ljudi od njihove okoline tjera ih da kritički sagledaju što to okruženje nudi.

Mnogi marginalizirani ljudi tijekom povijesti, uključujući imigrante, dolazili su s vrlo kreativnim idejama, ne usprkos svom stranom iskustvu, već zbog njega.

Primjer za to su skladatelj Irving Berlin, redatelj Ang Lee i prva američka državna tajnica Madeleine Albright. Ti ljudi nisu vježbali, slijedeći određeni put, stvorili su svoj. I to nas dovodi do posljednje ključne točke.

12. Ponekad kreator mora stvoriti novi put kako bi ga drugi mogli slijediti

Praktični pristup predlaže koncentriranje na rješavanje problema kako bi se proučili postojeća pravila unutar određenog područja.

Međutim, kreativni ljudi su dobri ne samo u rješavanju problema, već i u njihovom pronalaženju. Galilejevo istraživanje je izvrstan primjer.

Nakon mnogo pokušaja i pogrešaka u pokušaju stvaranja novog instrumenta za proučavanje noćnog neba, Galileo je napravio revoluciju u astronomiji. Nije vježbao samo da bi došao do svojih otkrića. Zapravo, njegovo istraživanje nije imalo uporište ni u jednoj znanosti koja je postojala u to vrijeme. Gotovo sve što je promatrao nije odgovaralo ptolemejskoj astronomiji ili aristotelovskoj kozmologiji.

Većina tadašnjih stručnjaka nije prihvaćala Galileove ideje. Najzahvalnije iskustvo za njega su bile vježbe iz likovne umjetnosti. Kjaroskuro u njegovim crtežima pomogao mu je da ispravno protumači ono što su drugi propustili.

Nitko u njegovo vrijeme nije mogao zamisliti da bi Galilejevo umjetničko iskustvo moglo utjecati na jedno od najvažnijih otkrića čovječanstva. I naravno, da se jednostavno bavio postojećim svemirskim znanostima, nikada ne bi došao do svojih otkrića.

Dakle, kreatori nisu samo stručnjaci. Kreativnost se temelji na dubokom znanju, a važna je i namjerna praksa, ali kreativnost je puno više od same prakse.

Kreativni ljudi nisu nužno najproduktivniji, ali njihov kaotični um i kaotičan rad često im omogućuju da vide stvari koje nitko drugi prije nije primijetio. I stvoriti novi put kojim će slijediti nova generacija.