U Guilty Jake Gyllenhaal samo telefonira. Ali ne možete se otrgnuti od filma

2024 Autor: Malcolm Clapton | [email protected]. Zadnja promjena: 2023-12-17 03:58

Komorna slika spaja detektivski triler i dramu, s naglaskom isključivo na glumu.

Guilty, s Jakeom Gyllenhaalom u glavnoj ulozi, izlazi na Netflixu 1. listopada. Film je režirao Antoine Fuqua ("Training Day"), koji je s glumcem već surađivao u sportskoj drami "Ljevica".

Guilty je remake istoimenog danskog projekta iz 2018. u režiji Gustava Möllera. U obje verzije radnja se odvija u istoj prostoriji. No, neočekivani obrti radnje i talent autora omogućuju pretvaranje priče u uzbudljiv triler.

Radnja u kojoj junak mirno sjedi

Policajac Joe Baylor degradiran je na mjesto spasioca tijekom suđenja. Najčešće mora telefonom komunicirati sa žrtvama sitnih zločina, pa čak i s ljudima u neadekvatnom stanju. No tada izvjesna Emily stupa u kontakt s Joeom, za kojeg se čini da je otet i odveden u nepoznatom smjeru. Operater zove ophodnju na autocesti, ali ovu stvar shvaća vrlo osobno i daje sve od sebe da pomogne strancu.

Tijekom cijelog filma gledatelju se u call centru prikazuje isključivo sam Baylor. U pozadini ponekad zatrepere njegovi kolege, ali svi ostali likovi - žrtva, osumnjičenik, policajac s kojim je junak radio - ostat će samo glasovi. Inače, na glasovnu glumu pozvani su vrlo poznati glumci: Ethan Hawke, Riley Keough, Peter Sarsgaard i drugi.

To ne znači da je ovaj format nova riječ u kinu. Više komornih projekata temeljenih na telefonskim razgovorima pojavilo se više puta. U Lokeu, lik Toma Hardyja putuje automobilom kroz cijeli film i komunicira s različitim ljudima. U Živi pokopani lik Ryana Reynoldsa leži u lijesu. Postoji čak i "Alarmni poziv" s Apple TV +, gdje su autori potpuno odustali od snimanja uživo: serija se sastoji samo od snimaka glasova pod apstraktnom video sekvencom.

Ali to ne umanjuje zasluge "Krivih". Talenti Gyllenhaala i Fuquae učinili su akciju iznenađujuće dinamičnom. Samo nekoliko scena na nekoliko sekundi vizualiziraju junakovu ideju zločina, nakon čega će mašta gledatelja sama završiti ono što se događa. A kako se događaji ubrzavaju, tako se razvija i Joeovo ponašanje.

Za komornu priču u filmu, svita je vrlo suptilno razrađena: napetost stvaraju, primjerice, ogromni ekrani na kojima se emitiraju šumski požari. Oni igraju ulogu u zapletu i samo dodaju tjeskobu. Osim toga, može se primijetiti prilično mirno snimanje na početku slike, kada junaka nervira samo dosadni novinar, i brzo prebacivanje kamere bliže kraju.

Osim glavne teme, “Kriv” se dotiče i problema zaključavanja, i to jako dobro. Drugi autori, koji su samo putem telefona ili računala željeli naglasiti izolaciju i povezanost sa svijetom, previše namjerno zaključavaju svoje likove kući. A Fukua podsjeća da je značajan dio struke prvenstveno praćenje života iz zatvorenog ureda.

Sve ovo zvuči još ironije ako se upoznate s procesom snimanja filma. “Kriv” je uklonjen za samo 11 dana. No, neposredno prije početka rada pokazalo se da je ravnateljica u kontaktu s osobom koja je oboljela od COVID-19. Stoga je Antoine Fuqua zapovijedao procesom dok je sjedio u zatvorenom kombiju i gledao glumce kroz monitore. Slično kao što to čini junak Gyllenhaala u filmu.

Detektiv u kojem se žrtva ne vidi

Predstavljanje onoga što se događa isključivo iz gledišta protagonista nije samo oblik prezentacije, već odličan način da zbunite gledatelja. Guilty je dijelom izgrađen na ideji nepouzdanog pripovjedača, samo u izmijenjenom obliku.

Gledatelji se u početku povezuju s Joeom i prihvaćaju ono u što on vjeruje. No, upravo njegova subjektivna i previše emotivna percepcija ne dopušta da se događaji sagledaju onakvima kakvi stvarno jesu. Iako usput, autori daju naznake.

To nisu spojleri: u detektivskoj bi priči trebali biti nagli zaokreti, a ovdje ih, uz veliku želju, možete predvidjeti. No puno je zanimljivije gledati kako se mijenja ponašanje likova. Uključujući i samog Joea.

Ako razmislite o tome, "Kriv" je posvećen ne toliko pokušajima spašavanja nepoznate žene, koliko razmišljanjima glavnog junaka. U njegovoj slici nije skriveno ništa manje obmana nego u glavnoj radnji. Postupno postaje jasno zašto Joe toliko želi preuzeti slučajni slučaj. To će se otkriti kroz pozive njegovoj supruzi, razgovore s kolegama, pa čak i izljeve bijesa.

Kao rezultat, priča se sastoji od spašavanja Emily, analiziranja mentalnih problema junaka i njegovih pokušaja da se pomiri s vlastitom prošlošću. Detektiv se pretvara u osobnu dramu koja dotiče mnogo više. Nije uzalud cijeli film posvećen upravo liku Gyllenhaala.

Remake, koji je dodao relevantnost

Vrijedno je napraviti rezervaciju odmah: oni koji su gledali danski original iz 2018. neće pronaći ništa novo u radnji filma Fukua. Svi događaji se ponavljaju, osim par sitnica. Za Sjedinjene Države ovo je uobičajena priča: strani filmovi nisu baš popularni u zemlji, a još više na drugim jezicima. Ponekad to dovodi do činjenice da europski redatelji rade remake svojih filmova za Amerikance. Tako je, na primjer, učinio Hans Petter Muland, pretvorivši svoj "Foolish Business Simple" u "Snowblower" s Liamom Neesonom.

Ipak, Antoine Fuqua nije samo kopirao Möllerov rad, prenijevši radnju u Sjedinjene Države. Slike imaju malo drugačiju atmosferu. Prvo, mijenja se temperament protagonista. Gdje je Jacob Södergren brižno skrivao emocije od originala, Gyllenhaal agresiju okreće do maksimuma. I oboje izgledaju jednako organski.

Drugo, u novoj verziji uspijevaju dodati probleme koji su hitni za Ameriku. Riječ je o spomenutim vatrama koje neprestano trepere u pozadini i čak udaljeno ometaju junaka. Zajedno s ostalim sitnim detaljima kao što su uredsko okruženje i razne životne teme, to vam omogućuje da napravite remake ne sterilnim paus papirom, već potpuno individualnim autorskim radom.

“Kriv” još jednom dokazuje da za stvaranje napete situacije uopće nije potrebno prisiljavati heroje da voze automobile i skaču s litica. Možete jednostavno pozvati sjajnog glumca, dati mu živopisnu sliku i natjerati gledatelja da uroni u priču. Komorna slika Antoinea Fuquae privlačnija je od mnogih akcijskih filmova. Doslovno pola sata kasnije zaboravljate da je cijelo to vrijeme prikazan samo glavni lik. A u ostatku filma radnja jednostavno ne ide.